רוני
אורן מתארח בפורום אנימציה
האנימטור הישראלי
המפורסם מדבר עם גולשים בפורום האנימציה העברי בתפוז.
עריכה: כפיר רם
03.11.02
ב-29 בנובמבר 2002,
התארח
בפורום האנימציה העברי בתפוז האנימטור רוני אורן,
ושוחח עם הגולשים. להלן תמליל ערוך של השיחה (כינויי
הגולשים באותיות מודגשות):
הכרות
ודברי פתיחה
hermonir
ערב טוב לכולם, אנחנו מתחילים.
ערב טוב לרוני אורן, ולכל שוחרי האנימציה.
הביוגרפיה
של רוני קצת ארוכה, אבל נחזור על כולה שוב למען הסדר
הטוב:
רוני עוסק באנימציה באופן מקצועי במסגרת הטלוויזיה הישראלית
משנת 1975.
בשנת 1978 הקים אולפן עצמאי במסגרתו יצר למעלה מ-500
סרטונים, וזכה בפרסים ומדליות בפסטיבלים ובתחרויות פרסום.
סדרות הטלוויזיה שיצר ("ביצה", "משלי
שועלים", "אגדות המלך שלמה" ו"ארנב
עכשיו") מוקרנות בלמעלה מ-80 מדינות, ונרכשו על
ידי דיסני צ´אנל, ABC ו-PBS בארה"ב, BBC ו-CHANNEL
4 בבריטניה, ורוב תחנות הטלוויזיה בעולם.
הפיק 86 סרטונים לסדרה הישראלית "רחוב סומסום".
אייר למעלה מ-25 ספרי ילדים בישראל, בריטניה וארה"ב.
זכה בפרס נחום גוטמן לאיור.
בין השנים 1980 ל-2002 לימד אנימציה בבית צבי, מכללת
ויצו - קנדה ובצלאל.
העביר כיתות אמן בפסטיבלי אנימציה שונים.
משנת 2000 מכהן כראש היחידה לאנימציה בבצלאל.
אז
התחלנו רשמית, ובכל מקרה אנחנו כאן עד אחת-עשרה.
כמעט כל שאלה על אנימציה, פלסטלינה, מה צריך כדי ללמוד
בבצלאל, איך לשרוד בעולם האנימציה במשך כל כך הרבה שנים,
וכמה זמן צריך לרחוץ ידים לפני שהפלסטלינה יורדת...
אני
מאחל שכולנו נהנה במשך השעתיים הבאות.
ronyoren
ערב טוב!
הי ניר,
שלום למשתתפי הפורום,
נתחיל במסע...
עצות
למתחילים
Bex2b
אני חייבת לציין שגדלתי על הסדרות המדהימות שלך - ונתת
לי השראה בתחום.
אני רוצה מאוד רוצה לפתוח עסק משלי בתחום הגרפיקה/אנימציה
ממוחשבת...
יש לך עצות למתחילים...?
ronyoren
קודם כל , אכן להעיז ולהתחיל ולא להשאיר את זה כפנטאזיה
בלבד.
להתחיל בצניעות ועם המון המון המון אורך רוח. זאת תקופה
קשה יחסית, ולפעמים לוקח יותר זמן ממה שאנחנו מקווים,
אבל תמיד יש מקום למוכשרים.
בהצלחה רבה רבה.
Plastline
אני מעוניין להתחיל לעשות אנימציה בפלסטלינה.
תוכל לתת קצת טיפים?
באיזה כלים אתה משתמש ליצירת הדמויות (אם יש כאלו) והאם
פלסטלינה פשוטה מספיק טובה לאנימציות.
ronyoren
הדברים הבסיסיים הדרושים לאנימציה בפלסטלינה הם: פלסטלינה
איכותית (jovi), מצלמה (החל ממצלמת אינטרנט, או מצלמה
דיגיטלית, ותוכנה מתאימה (תוכנה מוממלצת היא Stop Motion
Pro).
כלי העבודה העיקריים שלי הם עשר אצבעות, כלים בסיסיים
של עבודה בקרמיקה, וקצת כלים של רופאי שיניים.
Miss
CB
כמה זמן בערך לוקח להכין כל סרטון או ספר שכזה? נניח
את ההגדה כמה זמן לקח להכין?
ronyoren
סרט פרסומת בסגנון של התוכי, זמן ביצוע האנימציה הוא
בין שבועיים לשלשה, 16 שעות ביום, לא כולל עיצוב התוכי,
תפאורה, תסריט וכו´.
סדרה כמו "אגדות המלך שלמה" או "ארנב
עכשיו", ארבע שנים לכל סידרה.
ספר, יחסית הוא פרוייקט קצר, בין שבוע לחודש לספר.
hermonir
כאנימטור, אני מוצא שקשה לי מאד להחליט על פוזות - בעיקר
כשצריך לעשות דמות מדברת. האיזון בין "פוזה לכל
מילה" לבין תנועות כלליות יותר הוא עדין וחמקמק.
יש אולי איזה טכניקה שמקלה על העניין? איך אתה ניגש
להמחזת קטע דיבור?
ronyoren
הדרך לגשת ל"במוי שחקן" או קרקטר אנימיישן,
אסור שתבוא מהראש. היא חייבת לטעמי לבוא מה"בטן".
הדרך להביא אותה מהבטן היא פשוט לשחק את הקטע, לעשות
אימפרוביזציות פרועות, להביא שחקן משובח ממני שישחק
את הדמות, ואז להגזים את הקטע הטוב ביותר, ולתזמן אותו.
kodkod
שאלה אולי קצת מצחיקה, אבל לאדם כמוני שלא מבין באנימציה
ממוחשבת (וגם לא ממוחשבת) בכלל, ונטול כל כישרון לציור,
אבל עם רצון ליצור אנימציה במחשב, איך היית מייעץ לי
להתחיל לעשות את השלבים הראשונים בלמידת הנושא, ללא
בתי ספר ללימוד אלא בעצמי מהבית?
האם יש תוכנה שאפשר לרכוש שהיא בעברית וברורה למתחילים
שהיית ממליץ עליה? (עדיף לימוד דרך תוכנה ולא מספרים,
תודה.)
אולי תוכנה שמאפשרת למידה בעברית בשלבים של הנושא?
ronyoren
קשה מאוד ללמוד לבד אנימציה ממוחשבת. אנימציה ממוחשבת
קודם כל היא אנימציה. משחק, תזמון, בימוי, תנועה, קומפוזציה
וכו´ וכו´.
תוכנה היא בסך הכל אמצעי טכני משוכלל פחות או יותר.היא
החלק הפחות חשוב בסיפור הזה.
יש מספר תוכנות תלת מימד בדרגת מורכבות כזו או אחרת,
ולא ידוע לי על תוכנת תלת מימד עם ממשק בעברית.
hermonir
מה שחשוב כאן זה התוכן. כלים אפשר תמיד ללמוד, וגם לפני
עשר שנים (או שישים!!) עשו אנימציות מדהימות, כך שלא
התוכנות הכי חדישות הן מה שעושה אנימטור למוכשר.
מה שכן שונה עכשיו לעומת חמש שנים הוא הזמינות של דברים
באינטרנט. יש מקורות רבים, כולל ספרים שלמים, שעוסקים
באנימציה ובקולנוע כאמנות. השאלה היא מה מתאים אישית
לבנאדם.
לאחרונה
היה לי ויכוח עם חברים, האם כדאי לאנימטור מתחיל ללמוד
במקום מסודר או לבד. ברור שמעמדך כראש היחידה לאנימציה
בבצלאל עשוי להטות את התשובה באיזשהו אופן, אבל בכל
זאת: מה דעתך? כדאי להשקיע שלוש שנים ולעשות את זה מסודר,
או לשבת בבית לבד מול התוכנה (בהנחה שמדובר באנימציה
ממוחשבת) וללמוד את הכלים לבד, ואת התוכן מכל המקורות
שקיימים כיום, למשל באינטרנט?
ronyoren
שתי תשובות לשאלה:
א. אני לימדתי את עצמי אנימציה. מה שאומר שניתן ללמוד
לבד.(יכול להיות שאילו הייתי לומד באופן מסודר הייתי
במקום אחר,לכאן או לכאן..)
ב. אפשר לקצר המון תהליכים ולא להמציא את הגלגל מחדש
באמצעות לימוד במקום מסודר ושיטתי עם מורים בעלי נסיון.ואולי
בעיקר העניין הוא של אופי.
talotan
מה הניע אותך לקום יום אחד ולהחליט שמה שאתה רוצה לעשות
בחיים זה אנימציה, האם היה איזה מפנה מסויים בחייך,
חלמת על זה מילדות ...?
ronyoren
יום אחד מצאתי את עצמי הולך בנתיב הזה. האמת שאני בתחום
, משום שהוא מכיל בתוכו כל כך הרבה קטגוריות שונות:
כל האומנויות הפלסטיות,וכל תורת הקולנוע ומה לא. אין
רגע דל. אין יום שדומה לקודמו.
Pythex
צביקה אורן, ידען האנימציה ומורי היקר אמר שניתן לארגן
ביקורים של מספר סטודנטים אצלך בסדנה, אצלנו יש מספר
מצומצם של אנשים שמתעניין בסוג זה של אנימציה, ולכן
אין לנו יותר מדי הכוונה בעניין ונשמח לכל סוג של אפשרות
לשאוב מידע בנושא, האם ניתן לארגן ביקור מאורגן בסדנה
שלך?
ronyoren
בהחלט ניתן לבקר בסטודיו שלי.
הפקת
סרטי אנימציה
avidadon
כיצד אתה רואה את הביקוש לאנימטורים (דו מימד) בארץ
בעתיד הקרוב?
ronyoren
אנחנו בעיצומו של משבר כלכלי, ובמיוחד בהיי-טק/אינטרנט.
המשמעות היא שאנחנו במשבר יחסי בביקוש לאנימטורים. המשבר
הזה ללא ספק יחלוף, ואז יהיה ביקוש רב לאנימטורים, ובמיוחד
לאינטרנט שמהווה מפלצת מורעבת לחומר מעניין באנימציה,
אך לא רק באינטרנט.
אני אופטימי.
domnin
ראיתי באתר שלך שעשית עבודות לחו"ל.
השאלה שלי היא, איזה נפח מהעבודות שלך מקורן בלקוחות
מחו"ל? (מה שמקשה על התשובה הוא העובדה שמכרת הרבה
סדרות לחו"ל, אבל בכל זאת).
ronyoren
בפרספקטיבה של השנים, רוב עבודתי נעשתה להפצה בחו"ל
(הסדרות). קשה לכסות הוצאות של הפקת סדרת אנימציה ללא
הפצה בחו"ל. דווקה בשלש שנים האחרונות עבודתי נעשית
בישראל עבור ישראל, ובמקביל פיתוח של סדרות נוספות לחו"ל.
baloon
איך זה שאתה בין האנימטורים היחידם בארץ בסטופ מושן,
אם לא היחיד (בעצם היחיד)?
האם אין ביקוש לטכניקה הזו ?
האם קל יותר או זול יותר להפיק אנימציה מצוירת?
ronyoren
יש יותר ויותר יוצרים בסטופ מושן, אני מניח שתהיה להם
נוכחות הרבה יותר בולטת בשנים הקרובות.
באנימציה מצוירת ניתן ביתר קלות "לתעש" את
התהליך, וכמו כן יש תוכנות כמו פלאש שעשויות לקצר תהליכים
מסוימים.
baloon
מה המצב בשוק האנימציה בעולם ( מבחינת סטופ מושן)?
כמובן שיש את אארדמן המצליחים ואת ויל וינטון אך יחסית
לכמות האולפנים של אנימציה מצוירת - המצב עגום,
תקן אותי את אני טועה.
ronyoren
יש הרבה הפקות סטופ מושן בעולם, בעיקר לתכניות ילדים
בטלויזיה (ראה נפוצותן בערוץ הקנטנים הופ) אך לעולם
תהיה האנימציה המצוירת נפוצה יותר, משום האפשרות לתעש
אותה.
hermonir
בתור מי שמתעסק עם החומר כבר הרבה שנים, ובוודאי ראית
מאות שעות של אנימציית פלסטלינה - מה לדעתך העבודה הטובה
ביותר שנעשתה בטכניקה הזו?
ronyoren
קשה לי להצביע על עבודת פלסטלינה אחת ויחידה שהיא הטובה
ביותר. אני יכול להצביע על שני יוצרים בז´אנרים שונים
שהשפיעו עלי ביותר הם פרנצ´יסקו מיסרי האיטלקי המינימליסט
ורב ההבעה, שיצר את הסדרה המופלאה "האדום והכחול",
וניק פארק הידוע לכולם.
Bass4M
למה ענף האנימציה הישראלית כ"כ דל ולא מפותח על
אף שישנם אמנים שעוסקים בתחום ויש דרישה מסוימת למוצר?
ronyoren
אני מזמין אותך להקרנה שתתקיים ב- 21 לנובמבר בסינמטק
חיפה (אולי ב- 23 אינני זוכר כרגע) של אנימציות שנעשו
בבצלאל בשנה האחרונה בלבד. אין לי ספק שלא תמצא את מה
שתראה דל. ראיתי לאחרונה סרטים נפלאים של סטודנטים מקמרה
שנעשו גם הם בשנה האחרונה.
כמובן שלו היה בארץ שוק גדול יותר, ויותר תמיכה ממשלתית
ביוצרים, כפי שיש באירופה לדוגמה, היה עוד יותר טוב.
אני מקווה שזה הולך לכיוון.
talotan
ויש כמובן את אסיפ"א (ארגון האנימטורים).
במפגשים ניתן למצוא חמרים ישראליים חדשים. בייחוד ב"אסיף",
כנס האנימציה השנתי, שמאגד חמרים של יוצרים עצמאיים,
סטודנטים והפקות של אולפנים מסחריים.
יש פעילות אנימציה בארץ, צריך רק לדעת היכן לחפש.
מאור
הצייר
1. מה לדעתך הופך את העבודות שלך למיוחדות משל שאר היוצרים,
ומדוע לדעתך אתה מצליח "לגבור" על התחרות
ולזכות בפרסים וכו´?
2. מה לדעתך הדרך להפוך למקצועי, ואיך להפוך את העסק
למסחרי יותר, למי להראות עבודות וכו´?
3. האם (בלי לנקוב מחיר) זה ריווחי לעסוק באנימציה?
4. באיזה כיוון אתה רואה את עתיד האנימציה, ממוחשב,
קלאסי או משולב?
ronyoren
1.יש יוצרים רבים המקבלים פרסים כאלה ואחרים. כנראה
שהסרטים הללו בלטו באופן מסויים בעיני השופטים בפורום
ספציפי. יש קרטריונים רבים להערכת סרטים, וכמובן שיש
בזה גם תושות סוביקטיביות.אני מניח שסרטים מסוימים שלי
קלעו לטעמם של שופטים מסוימים.
2.הדרך להפוך למקצועי היא לשפר את הסרט על כל מרכיביו:
תסריט טוב יותר, עיצוב דמויות ורקעים טוב יותר, בימוי
ואנימציה טובים יותר , וחשיפה מקסימלית לכל קהל שהוא,
ויכולת לקבל ביקורת מכל אחד, והיכולת להפריד מוץ מהתבן
בכל ביקורת.
3. הדרך למסחריות היא לחשוף עצמך לכמה שיותר קנינים
פוטנציאליים. עבודת רגליים. רווחיות של כל פרויקט שונה,
כרגע התקופה קשה יחסית ומתקיים קרב על כל אגורה.
4.האנימציה להערכתי תהפוך יותר ויותר לערוב "קומפוזיטינג"
בין טכניקות וטכנולוגיות שונות.
טיפקסית
האם יש איזה סיכוי אפילו קטן שתחזור לעשות סדרות אנימציה
כמו משלי שועלים או אגדות המלך שלמה שישודרו בטלויזיה?
ronyoren
ממש ברגע זה אני מפתח שתי סדרות נוספות באנימציה בפלסטלינה.
כמובן שהפקת הסדרות תלויה לחלוטין במציאת מימון. אני
עובד גם על זה. (וזה יותר קשה מלעשות את האנימציה עצמה).
סוריקטה
האם ניתן לעשות סרט אנימציה מספר הרפתקאות ומתח לילדים,
ואם כן למי לפנות או אולי אתה יכול לעזור?
ronyoren
קודם כל כמובן שצריכים לקבל אישור מבעלי זכויות היוצרים
של היצירה המקורית. השלב הבא הוא להכין הצעה אטרקטיבית
ובאמצעותה לחפש מימון לפרוייקט. אנימציה בהיותה עתירת
עבודה זקוקה למימון נכבד,וזאת עיקר הבעיה. אשמח ליעץ
ולעזור כמיטב יכולתי.
baloon
האם לדעתך יש עתיד להפקות "גדולות" באנימציה
כמו סרטי קולנוע באורך מלא או סדרות טלויזיה? הכוונה
בארצנו הקטנטונת. והכוונה לא משהו בתקציב נמוך אלא השקעה
מקבילה כמו בסרטים לייב.
ronyoren
כן,כן וכן. סוף סוף הקרנות לקולנוע מתחילות להכיר באנימציה,
ואין ספק שאם יוגש תסריט ברמה נאותה, יקבל אותה תמיכה
כמו כל סרט אחר. רק אתמול נודע לי שאושר תקציב לסדרת
אנימציה ע"י הראשות השניה. זאת רק ההתחלה.
שאלות
טכניות
gilig
באנימציות של הפרסומות של בזק בינלאומי (התוכי, הכלב)
הליפסינק מבוצע בצורה איכותית ביותר.
1.מהן השיטות להתאמה מושלמת של אנימצית פלסטלינה לליפסינק?
2.האם אתה נעזר בתוכנות מחשב להכנה של הסרטונים או סקיצות
מצויירות או שאתה עובד ישר על המודלים בסטופ-מושן?
ronyoren
השיטה בה נעשה הליפסינק של התוכי, הפרות של טנא נוגה
ואחרים היא הקלטת השחקנים מראש, עריכת פס הקול, וניתוח
פס הקול פריים ביי פריים באמצעות תכנת "מק פיי".
ברוב המקרים, (אך לא כולם) אני מכין סטורי בורד מדויק
לפני האנימציה.
התוכנה היחידה בה אני משתמש היא תכנת הסטופ-מושן "אנימייט".
אך האנימציה עצמה היא עבודת יד ממש פריים ביי פריים,
25 פריימים לשניה.
hermonir
Animate היא תוכנה לשליטה על DPS.
DPS הוא כרטיס וידאו שדוגם תמונות באיכות שידור, ו-ANIMATE
משמשת לשליטה עליו - דגימת התמונה, הרצה קדימה / אחורה
ועוד. ברגע שנגמרים הצילומים - אפשר לראות את האנימציה.
Plastline
איך נמנעים ממריחה של צבעים מסויימים בצבעים אחרים (אני
לא מצליח להמנע מזה לגמרי)?
תוכל לפרט עוד טיפה על הכלים והאם אפשר להכין או להשתמש
במכשירים ביתיים מסויימים כתחלופה?
ronyoren
אי אפשר להימנע באופן מוחלט מערוב מסוים של צבעים, ובמקרה
כזה אני מסיר את הליכלוך ומשאיר את רוב הגוש נקי.
בהחלט אפשר להשתמש בכלים ביתיים ואף ליצור ולאלתר כלים
מעץ ומפימו ומחומרים אחרים בהתאם לצרכים.
Pythex
בתור סטודנט לאנימציה (במגמת אנימציה והדמיה בתל חי)
יש לי המון שאלות, אשמח אם תוכל לענות עליהן:
1. מהו התנאי בעבודה עם שלדים, מה היתרון שלהם והאם
תמיד יש צורך בכך?
2. אני עומד לעשות סרט ראשון בטכניקת פלסטלינה (עשיתי
כבר כמה סרטים ב-stop motion אך עדיין לא בפלסטלינה)
ויש לי סצינה של בדואי שהולך במדבר רחב ידיים ואין לי
מושג איך עושים זאת. שאלתי היא אמנם אישית אך אני מניח
שרבים יפיקו ממנה תועלת - כיצד ובאילו חומרים יוצרים
תחושת עומק בתפאורה (או תאורה)?
3. באיזה סוג פלסטלינה אתה משתמש, לי המליצו על פלסטלינה
שנקראת JOVI , שהיא מאד רכה ומתאימה מאד לאנימציה, רק
שלצערי לא יצא לי להניח עליה את ידי משום שנאמר לי שהיא
נמכרת רק בחנות של בצלאל בירושלים... אשמח אם תמליץ
לי על מוצר ספציפי.
ronyoren
1.היתרון הגדול של עבודה עם שלדים הוא שאתה יכול להפעיל
איברים כמו ידיים בלי שיפלו, השלד מחזיק את גוף הדמות
ואתה שולט בדמות ובאנימציה ולא היא בך.יש סוגי שלדים
שונים, פשוטים - מחוטי מתכת, מורכבים ויקרים-עם צירים
מתוחכמים.בהחלט לא תמיד צריך לעבוד עם שלדים, אני, לדוגמה,
כמעט אף פעם לא עובד עם שלדים.
2.יצירת פרספקטיבה ומרחב נעשית על ידי זיוף תחושת הפרספקטיבה
באמצעות הנחת אלמנטים גדולים יותר בקדמת התפאורה , וקטנים
בהרבה בחלק הרחוק של התפאורה.
3. jovi היא פלסטלינה מעולה, ועד כמה שידוע לי, היא
נמכרת גם בחנויות ארטא.
hermonir
אינטואיטיבית נראה לי שמכיוון שמתעסקים בחומר 25 פעם
בשנייה, היה צריך לראות "רעש" של טביעות האצבעות
וההחלקות. זה לא המצב. מה עושים כדי למנוע את זה?
ronyoren
כל פריים ופריים (כל!) עושים מתיחת פנים , החלקה ופילינג
לדמות. לא מחכים שתהיה הצטברות של צלקות ולכלוכים ורק
אז ´ מנקים´.
baloon
לגבי תאורה: באיזה פנסים אתה משתמש?
אגב, האם למדת באופן מסודר תאורה?
ronyoren
אני משתמש בתאורת קולנוע זעירה, פנסי "דדו לייט",
"קינו פלואו" (ניאון), פנסי בייבי, ואחרים.
לא למדתי באופן מסודר כלום, כולל תאורה... (גם אנימציה
לא למדתי).
talotan
על הסט, אתה משתמש בתאורה קולנועית (אור מפתח וכו´..)?
האם כיוון שהדמויות לא מגיבות כל כך טוב לחום, אתה מתשמש
בטריקים שונים?
ronyoren
התאורה בסט קולנועית לחלוטין, אך עם מקורות אור קטנים.
היום יש תאורות מסוימות של נאון ב-3200 קלווין, ורצוי
להשתמש בפלסטלינה יותר עמידה לחום. (קרן דאש שקשה מאוד
להשיג או JOVI).
אין טריקים.
yairkatz
אני נכנס לפרוייקט שאפתני משהו של שילוב אנימציה וסרט
REAL LIFE.
יש לך אולי אילו שהם אנקדוטות או המלצות לשימוש בכלים
מסויימים או דברים שצריך לקחת בחשבון בזמן התכנון של
הדמויות ודרך שילובן בסרט ?
ronyoren
יכול להיות שתשובתי תהיה מובנת מאליה, ועל כך התנצלותי
מראש.
הדבר הבסיסי הוא לצלם את ה"לייף", כשהשחקנים
מתיחסים בצורה המשכנעת ביותר לאותן דמויות ו/או אלמנטים
שיוספו בשלב מאוחר יותר, ממש כאילו הם נוכחים על הסט.
אחר כך אפשר כמובן להוסיף את הדמויות המצוירות (אם הן
מצוירות) בתוכנות שונות (אפילו בתוכנת ה-CTP) בשכבת
הרקע, או בתוכנות מתוחכמות יותר.
SCaToPHaG
בכמה fps (פריימים בשניה) אתה עובד בשלב הדגימה?
או במילים אחרות, אתה דוגם 25 פעמים את הדמויות או מסתפק
בוא נגיד בחצי ואז מותח את זה ל- 25 בתוכנת עריכה? חשבתי
גם על אפשרות שמספר ה-fps שנדגם תלוי במורכבות ובמהירות
התזוזה הנדרשת, אכן?
ronyoren
בסרטי הפרסומת אני לא מתפשר ומצלם 25 פרימים שונים בכל
שניה. בסדרות, שמטבען הן בתקציב נמוך אני מצלם עפ´י
הצורך אך לעולם לא פחות משניים עשר מצבים לשניה.
baloon
רציתי לדעת מי בונה לך את המקטים (למשל הנפלאים של הפרות
של טנא נוגה)
האם יש בארץ אנשים המתמחים בבנית מקטים לאנימצית סטופ
מושיון ?
ronyoren
היו כשישה סרטים שונים לטנא נוגה, ואת התפאורות עשו
מספר תפאורנים שונים שהתמחותם היתה תפאורה לסרטי פרסומת.
אינני חושב שיש אנשים שבלעדית עושים מקטים לסרטי סטופ
מושן, (הלוואי שהיו מספיק סרטים בסטופ מושן כדי ליצור
התמחות כזאת).
אנימציה
ב-FLASH
מיאו
בהקדמתך לספרם של בורוכוב ושות´ על FLASH MX כתבת שהכלי
מאפשר עריכת אנימציה ברמה גבוהה, אפילו כסרטי דיסני.
האומנם כך ? האם אכן אתה סבור שניתן להגיע בפלאש לרמת
השיכלול של סרטים שצוירו ביד כפופאי, מיקי-מאוס וכיו"ב
?
ronyoren
כן, ניתן לבצע אנימציות ברמת וולט דיסני בפלאש, ואנימציות
ברמה גבוהה ביותר בפלאש מופקות בארץ, ע´י "פיגלס"
לדוגמא, ויש כמובן גם אחרים.כמובן שהיתרון היחסי בפלאש
הוא קיצורי דרך שונים החוסכים כמות עצומה של עבודה ומשקל
קבצים נמוך, ואז כמובן ה"לוק" של האנימציה
אחר, ואינו דומה ולא אמור להיות דומה לאנימציות וולט
דיסני.
erezorez
לראשונה אני רואה שאתה עוסק גם בפלאש.
האם יצרת אנימציות בתוכנה? (במידה וכן, היכן ניתן לראותן)
האם התוכנה כפי שאתה מכיר את היכולות שלה ואת השוק,
אכן פורצת לאיטה לתוך שוק הברודקאסט? ואף הקולנוע?
ronyoren
כן, בסטודיו בו אני עובד אנחנו מפיקים בפלאש לשידור
בטלויזיה וכמובן באיכות שידור. (ברגע זה ממש לרחוב סומסום
לדוגמה) זה עדיין לא נפוץ , אך אפשרי, וילך ויעשה יותר
ויותר פופולרי. אני מניח שבהחלט אפשר להמיר פלאש לקולנוע.
לימודי
אנימציה בבצלאל
pashlo
בתור מתעניין בלימודי אנימציה בבצלאל, מפריע לי דבר
אחד.
אני יודע שעדיין האישור לתואר ביחידה נמצא בתהליכים
כבר כמה שנים. הבנתי שגם אם אסיים ללמוד עוד לפני שיינתן
האישור, הוא יינתן רטרואקטיבית. אך האם באמת יש ביטחון
שיינתן התואר? האם יש הערכה לקבלת התואר??
ronyoren
הבקשה לתואר באנימציה בבצלאל הוגשה למועצה להשכלה גבוהה
לפני כשנה וחצי.
לפני כמה חדשים הקפיאה המועצה להשכלה גבוהה את כל הבקשות
לפתיחת תכניות לתואר בגלל קיצוץ תקציבי של משרד האוצר.
קשה לחזות בתנאים הללו כמה זמן יקח עד שהתואר יאושר.אני
מניח ובטוח שבסופו של דבר הוא יאושר.
בסופו של דבר, העניין הרלוונטי ביותר הוא תיק העבודות
שלך, הסרטים שאתה מציג לקליינט או אולפן , ולא התעודה.
התעודה בהחלט חשובה לאמא הפולניה ולמשרד החינוך עם אתה
רוצה ללמד אנימציה.
hermonir
מה דרישות הקבלה ללמוד אנימציה בבצלאל? האם דרוש ידע
קודם באנימציה, או כשרון ציור? מה (בקצרה) כוללות הבחינות?
ronyoren
הדבר החשוב ביותר היא לתת את התחושה של יוצר פוטנציאלי
באנימציה. קולנוען פוטנציאלי באנימציה. לא דרוש שום
נסיון קודם באנימציה. רצוי להביא תיק עבודות מגוון (איור
,צילום, פיסול, וידיאו, אנימציה וכו´).
המבחנים כוללים פיסול ,רישום, קופירייטינג, איור, סטורי
בורד ועוד.
מבחנים ידידותיים למשתמש. משעשעים. לא דרוש כשרון ציור,
אם כי הוא בודאי לא מזיק.
avidadon
מה אחוז הבוגרים בבצלאל בתחום האנימציה שמצליח להשתלב
בשוק העבודה?
ronyoren
עד כה , בוגרי בצלאל השתלבו בצורה מפתיעה לטובה בתעשיה,
כולל כאלו שסיימו לפני ארבעה חודשים בלבד.
תודות ודברי סיום
אני
אני ולא אחר
הגדת הפסח שלך ושלל סרטוני המשלים שיצרת, יישארו חרוטים
בזכרוני כחווית ילדות טובה.
תודה לך על ההשקעה הרבה ועל המאמץ, גם אם עבור עצמך
וגם אם לא - אמנות היא אמנות!
ronyoren
נעים לשמוע שעבודות שנעשו על ידי הנעימו לך זמן,
תודה.
Miss
CB
מישהו פה כבר אמר ואני מסכימה - מאוד מאוד מאוד (יש
עוד כמה) אהבתי את הגדת פסח וכל הספרים, במיוחד המלך
שלמה... את ההגדה עוד יש לי (זה לא כזה הספק, אני בסך
הכל בת 14), ואני תמיד אזכור אותם...
hermonir
נגמר לנו הזמן...
אני רוצה להודות לרוני על שתרם לנו מזמנו היקר. למרות
שאנימציית פלסטלינה היא אמנות קשה ומאתגרת, הנה הוכחה
שאפשר לעשות אותה בהצלחה, במשך שנים, גם בארץ.
תודה גם לכל המשתתפים והשואלים. נהניתי מאד לראות התעניינות
כזאת באנימציה ישראלית. אני מקווה שכולם נהנו כמוני
ויודעים עכשיו קצת יותר על מה שדרוש כדי שנשב בסלון
ונצחק מהתוכי.
maxit
רוני,
נהניתי לקרא את השאלות וכמובן שאת התשובות!
אני מרגישה שזה תרם לי ידע על מה שקורה בעולם הפלסטלינה
המתקתק!
תודה רבה על שהקדשת מזמנך.
ניר,
תודה רבה היוזמה
ניתן ללמוד ממפגשים כאלה הרבה!
תודה!!!
ronyoren
תודה על ההתעניינות הרבה, אנסה לענות מחר ו/או מחרתיים
על שאלות שלא הספקתי לענות עליהן.
::.
